Spoiler Alert: Living To Music

Originalmente el Spoiler Alert de ésta semana se trataría del primer video 3D 360° y las nuevas innovaciones en producciones que valen la pena compartir y revisar múltiples veces, ese era el plan, hasta que me encontré Living To Music, un ejercicio de nostalgia y romance con la música que dejó de lado cualquier avance tecnológico y los 56 minutos en 7 ángulos diferentes de Muse.

Hace algunos meses en la Fonoteca Nacional, Alejandro Marcovich realizaba un proyecto de escuchar y analizar discos completos, experiencia sonora que quedó truncada cuando el músico enfermó, pero que en otro punto del mundo se ésta realizando con la misma intención: sólo escuchar y hacerlo sin tener la posibilidad de saltarse una canción.

Spoiler Alert: 10 años de iTunes

Nueve meses antes de la introducción del iPod el 23 de octubre de 2001, Apple presentó iTunes, la aplicación que ha ganado más enemigos y fanáticos en sólo una década de larga evolución, logrando en ese periodo de tiempo ir de cero a vender 10 billones de canciones y obtener el control del 66.2 por ciento del mercado de música digital. Ya sea que amen u odien a iTunes, la aplicación es lo que mucha gente conoce como el único lugar para comprar medios digitales y es para muchos la aplicación por default para reproducir música. Si, Apple lo hizo en grande.

Pero sabemos que eso no es lo único que controla Apple, la música fue el inicio, pero también se ha expandido y ya empieza comerse el mercado de películas, programas de televisión, podcasts, contenido en PDFs con iTunes U, Internet radio, descargas de aplicaciones y libros.

Spoiler Alert: Portishead Against The Machine

Acabaron las listas de lo mejor del 2010 y comenzaron a aparecer las que recomiendan que hacer en el 2011. Entre esas curiosidades me encontré una en un diario de Los Angeles titulada Top Ten Ways to Make Your Band an Epic Fail in 2011, que incluye recomendaciones como “un sitio web no es algo opcional”, “permite la descarga de fotos en alta resolución” y otras maravillas que deben considerar las bandas nuevas para triunfar o ignorar para volverse un fracaso, sin embargo ese mismo día el genio detrás de Portishead lanzó una serie de tweets que contradijeron no sólo las nuevas recomendaciones sino todas las viejas prácticas de la industria.

Para apartarse de las prácticas de la industria musical, hace una década Radiohead decidió embarcarse en una gran campaña de promoción del disco Kid A, pero al mismo tiempo optó por no lanzar ningún sencillo oficial y, aunque Optimistic apareció en rotación en las estaciones de radio, se consideró que el grupo estaba cometiendo una especie de suicidio comercial. Exactamente eso se pensó el año pasado cuando MGMT anunció que su disco Congratulations era una idea completa que no debía desmembrarse y que por esa razón se negaban a seleccionar un sencillo.

Spoiler Alert: Crowdsourcing Music

Con la creciente popularidad del crowdsourcing, sólo era una cuestión de tiempo para que la industria de la música lo tomara como una de sus mejores herramientas.

A pesar del poco interés de las disqueras, múltiples bandas han demostrado la importancia de la inclusión de sus seguidores para mover el mercado. Al hacer que los fans se sientan más involucrados, como una parte importante de la creación y lanzamiento de la música, los artistas han logrado construir relaciones más fuertes y duraderas con su base de seguidores, que ya no se sienten como un ente receptor u objetivo de una campaña de marketing, ya son parte del proceso de evolución de un grupo.

G.O.O.D. Music Fridays

La frase “que hablen bien o mal de ti, pero que hablen”, parece no ser suficiente, en la actualidad tienes que ser viral, estar presente en la mente de todos y de la mejor forma para encontrar de alguna forma el éxito. Si, hacer el ridículo también es algo potencialmente viral, pero algunas figuras públicas ya han sentido el rigor de la opinión pública que se manifiesta directo en su inbox y no lo han tolerado.

Los cursos de marketing viral han proliferado, seguramente tienen a OK Go en uno de sus apartados. El grupo tal vez no hace la mejor música, sin embargo sus integrantes tienen un instinto innato para convertir todo lo que hacen en un éxito viral masivo, pero también ya empiezan a apostar por no hacer las cosas solos y se han aliado con algunas marcas para mantener su visión creativa, por ejemplo el complejo video al estilo de una de las máquinas de Rube Goldberg no hubiera sido posible sin el patrocinio de State Farm.

Spoiler Alert: ¡Sampleame! Corta, pega y coloreame

El manifiesto del movimiento Copyleft dice: (1) La cultura se construye sobre el pasado, (2) El pasado siempre trata de controlar el futuro, (3) Nuestro futuro es menos libre, y (4) Para construir sociedades libres, debemos limitar el control del pasado.

Tal vez muchos no han adoptado esas líneas y consideran las palabras compartir, reutilizar y transformar como agresiones al derecho de autor, pero afortunadamente los sectores más vanguardistas comprenden que, cuando se trata de cultura, todos han robado algo de algún lado, por eso yo me doy el lujo de robar y reutilizar (con plena autorización) la frase de una canción de The Pinker Tones para seguir la línea de las apropiaciones de trabajos existentes, para crear algo familiar pero esencialmente algo nuevo, que firme y absolutamente creo debería ser legal. La semana pasada Girl Talk nos dio una prueba más de eso con su disco de free download All Day.

Spoiler Alert: Scott Pilgrim para amantes del chiptune

Dada la naturaleza de ésta columna semanal, no es sorpresa que la música, específicamente la música que invade el cine, es algo que me apasiona. Antes de que el furor se confirmara, escuché sin parar durante semanas el soundtrack de Scott Pilgrim Vs The World, pero escuchar un material sin el contexto de las imágenes que lo acompañan puede ser una experiencia incompleta. Ese no es el caso aquí, el soundtrack es fuerte, cercano a una cinca mezclada perfecta (gente inmersa en la cultura del cassette, ustedes entienden).

La música de Scott Pilgrim Vs The World es uno de los soundtracks mejor pensados que se han hecho en los últimos años, porqué no sólo se trata de canciones pegajosas y batallas de bandas, se trata de Beck haciendo música para la banda Sex Bob-Omb y Kevin Drew y Brendan Canning de Broken Social Scene y Metric poniendo voz al grupo Crash and the Boys. Sin embargo lo que demuestra desde el principio hasta el final el espíritu del filme es el score de Nigel Godrich, quien no sólo se sumergió en el chiptune, también inicia la película con una variación de 8-bits del tema de Jerry Goldsmith para Universal Pictures.

Spoiler Alert: FIFA Hyper App

En La Guía del Autosestopista Intergaláctico, Douglas Adams no sólo introdujo la idea que derivó en Wikipedia, Google Maps, el Paranoid Android de Radiohead y el concepto de la toalla como un elemento indispensable, también presentó la idea del Pez Babel, una especie de traductor universal.

En palabras de Adams, se trata de un animal “pequeño amarillo, parece una sanguijuela y es la criatura más rara del Universo. Se alimenta de la energía de las ondas cerebrales que recibe no del que lo lleva, sino de los que están a su alrededor. Absorbe todas las frecuencias mentales inconscientes de dicha energía de las ondas cerebrales para nutrirse de ellas. Entonces, excreta en la mente del que lo lleva una matriz telepática formada de la combinación de las frecuencias del pensamiento consciente con señales nerviosas obtenidas de los centros del lenguaje del cerebro que las ha suministrado. El resultado práctico de todo esto, es que si uno se introduce un pez Babel en el oído, puede entender al instante todo lo que se diga en cualquier lenguaje. Las formas lingüísticas que se oyen en realidad, descifran la matriz de la onda cerebral introducida en la mente por el pez Babel”.

Spoiler Alert: Musica cerebral DIY

Todo mundo en un punto u otro ha deseado controlar algo con la mente. Aparentemente para algunas de esas personas significa controlar un theremin, pero en el caso de Robert Schneider, líder de The Apples in Stereo, eso no es suficiente.

Como uno de los fundadores del colectivo Elephant 6, Robert Schneider ha buscado lo experimental y a veces lo increíblemente calculado, ha creado voces de robots a través de vocoders Roland de pura energía vintage, ha doblado voces hasta el incomprensible infinito y ha evitado de todas las formas posibles el uso de Auto-Tune. Siempre ha estado cerca de los sintetizadores análogos con The Apples in Stereo y eso ha sido suficiente para encontrar sonidos demenciales, pero a últimas fechas sus experimentos han pasado de los instrumentos tangibles al puro control de la mente.

Spoiler Alert: Zombieficación

Vampiros, hombres lobo y momias, todos son geniales solitarios, criaturas que prefieren la noche, pero cuando se trata de zombies, la situación es diferente, es una legión implacable que sólo puede renovar su formación sin escuchar los alaridos de sus víctimas mientras las infecta.

Todas las historias son una proyección de nuestras ansiedades colectivas, eso puede explicar por qué en la actual recesión económica, los zombies están comenzando a arrastrarse lentamente sobre nuestros gustos para sustituir al vampiro. Los vampiros son demonios elegantes para los buenos tiempos, se deslizan suavemente chupando la sangre de la sociedad - como la inversión de los banqueros que saquean acciones descomunalmente con ofertas para sí mismos o los administradores de fondos rapaces.

Spoiler Alert: Johnny Cash Project

Johnny Cash nunca dejó de evolucionar, incluso aún después de su muerte el 12 de septiembre de 2003 parece que el Hombre en Negro tiene más tonalidades que las que habíamos visto, al menos eso demuestra The Johnny Cash Project, una idea que surgió cuando el productor Rick Rubin estaba teniendo un momento comprensiblemente difícil al decidir el acompañamiento visual que lanzaría con el sencillo del último disco de Johnny Cash – American VI: Ain’t No Grave. Las opciones para un lanzamiento póstumo eran limitadas debido a la naturaleza sensible del álbum, sin embargo el director Chris Milk presentó un proyecto que igualaba el reto.

Spoiler Alert: De la FM a Shuffler

En un pasado no muy lejano, las estaciones de radio funcionaban como los guardianes de la industria discográfica, nos decían que debíamos escuchar y movían nuestros oídos por tendencias, en pocas ocasiones alguien se salía del molde, pero eso no evitó que se encontraran cara a cara con tres pequeños personajes que cambiaron la experiencia de la radio como producto en donde los consumidores obtenían muestras por su fidelidad diaria. Entre el mp3, Internet y el webcasting, de pronto con el simple click del mouse cualquier persona pudo buscar, escuchar y cambiar cualquier tipo de música imaginable sin necesidad de un guía.

Spoiler Alert: Matador 21 años

“Ahora estamos jugando con las cosas agradables agradables agradables a muerte (con almohadas mullidas). Los Cigarrillos Son Agradables. Los Pies Son Agradables. La Policía Es Agradable. Los Tifones Son Agradables. James Woods Es Agradable. Muchos de nuestros primeros años transcurrieron en una bruma confusa; resentimiento y tensión sexual se combinan para formar una rabia inarticulada, como lo ejemplifica nuestro anterior álbum recopilatorio, Fuck You, You Fuck, Vol II. Todo está mejor ahora. Todo Es Agradable”.

Spoiler Alert: Triple Decker Record

Cuando Alex Steinweiss creó el concepto de diseño de portada en 1939 como medio para traducir las sensaciones y emociones de la música en un lenguaje visual, tipográfico y artístico, los discos dejaron de ser insignificantes, se transformaron en objetos para innovar y pensar de forma creativa. Pero eso no fue todo lo que hizo el padre de las cubiertas, también revolucionó el empaque del álbum, lo convirtió en un objeto para analizar, descifrar, entender y, sobre todo, contemplar.

A partir de su concepto de diseño, las portadas han evolucionado, desde las imágenes planas y los gráficos psicodélicos hasta las fundas dobles, el costoso cierre incluido en la portada del disco Sticky Fingers de Rolling Stones, el plátano que te invitaba a pelarlo en el primer disco de Velvet Underground y las novedades que tenían sus propias intenciones, como el vinil The Return of the Durutti Column creado por Jamie Reid en papel de lija, que tal vez intentaba dañar las portadas de los otros discos con los que se almacenaba, pero el objetivo sigue siendo el mismo que propició Steinweiss: volarte la cabeza vía ocular.

Spoiler Alert: Ping

La verdad es que todavía estamos tratando de entender para que sirve Ping, la nueva red social de Apple, aparentemente varios miles de personas están tratando de descubrirlo al mismo tiempo que nosotros.

En sólo dos días el servicio alcanzó su primer millón de personas, pero sabemos que la curiosidad mezclada con el efecto Apple ya han de haber superado esa cifra, sin embargo también sabemos que si las intenciones de Apple no fueran de coto cerrado, la curiosidad podría haber alcanzado los niveles de euforia y los 160 millones de usuarios que compran música en iTunes ya estarían usando Ping.

Spoiler Alert: Chrome Experiments

¿Son los videos interactivos la nueva tendencia? Es muy pronto para asegurarlo, pero el hecho de que Google pueda encontrar fácilmente el lugar donde vives (con algunas restricciones) y utilizar toda esa información para envolverte en una experiencia personalizada ya dice mucho. ¿Cómo sería una experiencia musical diseñada específicamente para la mirada web moderna? Es una pregunta con la que ha estado jugando Google y varios desarrolladores en los últimos meses.

Los navegadores y las tecnologías web han avanzado tan rápidamente en los últimos años que las experiencias de gran alcance que adopten las medidas de cada persona en tiempo real son ahora una realidad, esa es la razón por la que la compañía californiana ha dedicado tanto tiempo a realizar experimentos con Chrome, el browser que busca una unificación web que a muchos les causa comezón.http://www.thewildernessdowntown.com/ o jueguen un rato en http://www.chromeexperiments.com/

Spoiler Alert: I-dosing

Hace 41 años Pete Townshend concibió la historia de un niño ciego, mudo y sordo que vivía en un estado semicatatónico para somatizar abusos y diversos traumas. Su subconsciente se manifestaba como una figura vestida con túnicas de plata que lo guiaba en un viaje de iluminación, dónde se vuelve capaz de interpretar las vibraciones del sonido y transformar sus propias sensaciones físicas en música.www.i-doser.com o checar los siguientes clips, no olvides tus audífonos para percibir como es una holofonía.

Spoiler Alert: Video Interactivo

The Buggles decía que el video había matado a la estrella de la radio, muchos años después Robbie Williams afirmó que la estrella de video murió bajo la presión de los clips de realidad, sin embargo algunos piensan que todavía hay mucho potencial y que el siguiente paso de los videos promocionales de música debe ser mezclar la realidad con la imagen, dejar lo pasivo y convertirse en algo activo... o ractivo como dice Neal Stephenson en su novela La Era del Diamante.

Aunque entraron tarde a la web y les ha costado mucho trabajo entender como funciona, muchas compañías discográficas ya están viendo el potencial de los nuevos medios como herramienta de marketing, haciendo que gran parte de un video sea interactivo. Para una industria sumida en la depresión causada por la caída de ventas de sencillos, la amenaza de la piratería en línea y un desglose obsoleto en sus modelos económicos, cualquier truco de marketing nuevo vale la pena intentarlo.

Spoiler Alert: Monsters of Data

Desde hace meses me he encontrado con la compañía, sin embargo no le había puesto atención, el track gratuito acaparaba mi mente, cada vez que pensaba los voy a investigar ya estaba enganchada como junkie con la nueva adquisición, dejaba de importarme el nombre de quien estaba detrás de la recopilación de datos y la ardua campaña de atraernos con canciones acompañadas por esa bonita palabra: GRATIS.


La idea de Topspin Media volvió a encontrarme a través de songkick.com, una compañía que ofrece enviarte información de conciertos gracias a una liga con last.fm. La invitación fue sumamente tentadora, pero se reveló aún más interesante cuando ingresé al servicio a través de mi cuenta de Facebook. En tres segundos la compañía escaneó cada uno de mis comentarios y estados para saber que música escuchaba, con sólo esa información y sin haber ingresado todavía ningún dato, Songkick me brindó una cartelera personalizada que si fuera algo paranoica me hubiera espantado, pero al contrario, me reveló una vez más las ideas de predicción y tendencias que se están realizando con toda la información que ingresamos en nuestras redes sociales.

Spoiler Alert: Synchronased Artwork

Hace dos años dos legendarios diseñadores de fundas de discos, Peter Saville y Sir Peter Blake, pronunciaron que el arte del álbum había muerto. En ese momento, en el que el mp3 mostraba una increíble portabilidad y la carencia de los elementos que nos hacían soñar escuchando música, comprendimos totalmente su declaración.

La forma en que la música articulaba imágenes de forma tan íntima se había reducido dramáticamente, en menos de 15 años pasamos del gran formato de 31 centímetros por lado a un lienzo del tamaño de una servilleta a una imagen mínima del tamaño de un timbre postal.el LP y el mp3, del regreso de los discos de acetato, la forma en que los sonidos se encadenarán con más información con el formato Music DNA, sin embargo no he hablado mucho sobre el arte, parte crucial de la identidad de cualquier banda y que en favor del download parece perderse rápidamente, comprimiéndose en una mínima expresión que todavía le interesa a algunos.